AMOMENTO

AMOMENTO는 모던한 디자인에서 영감을 얻어 정제된 미니멀리즘으로 하이라이트를 주는 브랜드입니다. 오가닉한 쉐입, 깔끔하고 유기적인 선으로 일상복을 만들어냅니다. 실루엣, 컬러, 텍스쳐 등 포멀리스트적 요소를 강조하고 미니멀함의 기본이되는 정제된 여성성에 초점을 맞춥니다. 편안한 실루엣과 뉴트럴 컬러 팔레트는 옷을 입을 때 옷과 개인이 연결됨을 느끼게 해줍니다. AMOMENTO는 패션 트렌드보다는 문화의 흐름에 영향을 받아 지속가능한 원단을 사용해 사계절에 걸쳐 기능적 우아함을 선보입니다.

ABS Objects

ABS Objects는 2018년 텔 아비브(Tel Aviv)에 아비 벤 쇼샨(Avi Ben Shoshan)이 설립한 도자기 스튜디오다. 고고학, 예술, 디자인 역사 그리고 전통적인 장인 정신에서 영감을 받은 디자인은 자연, 유기적인 형태, 중동 지역적 특징을 담아 세라믹이라는 시각적인 예술로 담아내었습니다. 인간과 물체 사이의 역동적인 관계와 지속 가능하고 시간의 흐름에 영향을 받지 않는 세라믹을 제작하는 것을 목표로 합니다. 수작업으로 제작된 세라믹은 점토를 재료로 구워내어, 유약을 칠하는 과정을 거쳐 자연스럽고 일정하지 않는 형태가 특징입니다.

AETA

AETA는 시간에 구애받지 않고 오랫동안 착용할 수 있는 미니멀한 디자인의 일본 가방 브랜드입니다.
AETA는 일본어로 '만날 수 있었다'라는 의미로 하나하나의 만남을 소중히 하고 틀에 얽매이지 않는 자유로운 발상을 섬세하게 만들어내는 브랜드 철학을 갖고 있습니다.
유니크한 디자인과 상품의 높은 완성도로 현지에서 많은 주목을 받고 있는 브랜드입니다.

All Blues

ALL BLUSE는 친구 사이인 Fredrik Nathorst와 Jabob Skragge가 2010년 스웨덴에서 시작한 주얼리 브랜드입니다.
두 명의 디렉터는 브랜드의 첫 컬렉션을 준비하며 즐겨 듣던 재즈와 블루스 음악에서 영감을 받아 브랜드명을 정했습니다.
높은 품질을 자랑하는 이들의 디자인은 스톡홀름에서 3대 째 이어져 내려오는 스튜디오에서 수공예 방식으로 정교하게 만들어지고 있으며, 윤리적이고 친환경적인 방법으로 얻어지는 재활용 스털링 실버와 골드 버메일 소재를 사용하고 있습니다.
성별에 제한을 두지 않는 이들의 주얼리는 동물이나 음식 같은 독특한 주제를 바탕으로 간결하고 깔끔한 형태에 수공예적인 섬세함을 살린 디자인을 선보입니다.

A Personal Uniform

2014년 센트럴 세인트 마틴 출신 SORADA THAIWARANON은 A PERSONAL UNIFORM을 시작하였습니다. 그녀는 앤트 워프에서 트레이닝 과정과 런던 베이스 브랜드 A.F Vandevorst 와 Richard Nicoll에서 커리어를 쌓은 뒤, 그녀만의 디자인 컷과 변형에 대한 세심한을 담은 스타일을 전개해 나가고 있습니다. 계절과 트렌드에 따라 제한되지 않고, 4개월마다 10~15개의 작품의 에디션으로 출시하고 있습니다.

Are Studio

2012년 Cecilia Bordarampé가 설립한 브랜드 ARE STUDIO는 LA 기반의 레더 전문 브랜드입니다. 브랜드의 모든 제품은 로스앤젤레스의 전문 공장에서 생산되며 미니멀하면서도 타임 리스한 디자인으로 브랜드만의 감성적인 제품 라인을 선보이고 있습니다. ARE STUDIO의 독특한 형태와 디자인 그리고 소재는 브랜드의 아이덴티티를 잘 보여주며 많은 사람들의 관심과 인기를 얻고 있습니다.

ARNOLD CIRCUS STOOL

이태리 출신의 가구 디자이너 마르티노 감페노(Martino Gamper)가 2004년 영국 런던 동부 쇼디치의 중심부에 위치한 아놀드 서커스 (Arnold Circus) 지역의 재건을 위해 디자인한 스툴입니다.

마르티노 감페노는 런던에서 활동하고 있으며, 전시 디자인, 인테리어 디자인 등 디자인과 예술에 걸쳐 협력하여 다양한 프로젝트에 참여하고 있습니다. 그의 대표작 중 하나가 아놀드 서커스 스툴이며, 스툴은 등받이와 팔걸이가 없는 서양식 작은 의자를 의미하고 있습니다. 빛의 스펙트럼을 연상시키는 듯한 다양한 색상의 아놀드 서커스 스툴은 끝이 뾰족한 8각 기둥의 형태로 같은 형태의 물체를 겹겹이 쌓아 올리는 것을 가능하게 만들었습니다. 사용하는 방식에 따라 테이블, 바스켓까지 다양하게 활용할 수 있는 재밌는 가구이며, 성형 플라스틱 재질로 가볍고 습기에 강해 실내외, 날씨의 영향을 받지 않아 어디에서나 쓰임새에 맞게 사용할 수 있습니다.

Baserange

2012년에 설립된 Baserange는 덴마크와 프랑스를 기반으로 한 깔끔한 라인과 이지한 실루엣에 중점을 둔 베이직 언더웨어 브랜드입니다. Baserange는 혁신적인 공급 업체와 협력하여 천연 섬유와 재활용섬유를 활용하여 고품질의 소재를 개발하여 사용합니다. 또한 이들은 모든 공정에서 환경에 영향을 줄 수 있는 부분을 배재함으로써 모든 제품을 환경 친화적으로 생산하고 있습니다.

BIRROT

BIRROT은 '비롯하다'라는 의미로 덴마크 코펜하겐을 베이스로 둔 여성복 레이블입니다.
서울과 런던을 거쳐 코펜하겐에서 비롯 스튜디오를 기점으로 활동하는 두 명의 디자이너가 스칸디나비안 미니멀리즘과 한국의 볼드한 컬러 및 실루엣 사이의 뉘앙스를 함께 담아내는 컬렉션을 선보입니다.
비롯의 컬렉션은 편안하면서 구조적인 실루엣과 비롯만의 대표적인 텍스쳐와 컬러를 가지고 있습니다.

Building Block

Building Block은 로스앤젤레스에 본사를 둔 Nancy와 Kimberly Wu가 2011년에 설립한 디자인 스튜디오입니다. 시간의 흐름에 영향을 받지 않은 타임 리스한 가방 형태에서 영감을 받아 브랜드가 추구하는 높은 퀄리티의 소재와 함께 현대적인 감성으로 오랫동안 착용할 수 있는 지속 가능한 디자인을 담아내고 있습니다. 과하지 않은 유니크한 디테일과 컬러는 가방 자체를 오브제로 보여주며, 아름답고 입체감 있는 형태에 예술적인 느낌이 더해져 미니멀한 디자인을 더욱더 돋보여주고 있습니다.

By Far

BY FAR는 발렌티나 베즈하노바(Valentina Bezuhanova), 사비나 교셰바(Sabina Gyosheva)와 데니사 범바로바(Denitsa Bumbarova) 3명의 불가리아 디자이너가 모여 설립한 브랜드입니다. 브랜드를 설립할 당시에는 슈즈 컬렉션만 진행했으며 이후 백 컬렉션을 선보이면서 브랜드의 영역을 넓혀왔습니다. 1980년대에서 2000년대 초반의 미니멀리즘에서 영감을 받아 자신들이 입고 싶은 디자인과 세련된 컬러웨이를 통해 독립적인 여성의 모습을 감각적으로 표현하고 있습니다. 이태리 가죽을 사용한 핸드 크래프트 제작 방식은 높은 품질로 전 세계에서 매 시즌 인기를 얻고 있습니다.

BLESS

BLESS는 데지레 하이스(Desiree Heiss)와 이네스 카(Ines kaag)가 1997년에 설립한 브랜드입니다.
틀에 얽매이지 않고, 그들이 상상하는 바를 표현한 디자인은 기존 제품들이 갖고 있는 본질을 돋보여주고 있습니다.
첫 번째 작품인 모피 가발 광고는 I-D Magazine 시작으로, 마틴 마르지엘라(Martin Margiela)의 1997년 F/W 런웨이에서 선보였으며, 크리에이티브 한 그들의 발상과 자유로운 표현은 사람들에게 주목을 받고있습니다.
현재까지 60여개 이상의 프로젝트를 진행해 왔으며, 패션과 예술의 특정한 경계 없이 의류, 가구, 생활용품 등을 제작하고 있습니다.

BLUE HOUR

BLUE HOUR의 이름은 에릭 로메르의 영화 ‘라네트와 미라벨의 4가지 모험‘ 중 첫 번째 에피소드에서 따왔습니다. 서울을 기반으로 하여 위빙, 터프팅과 도자기를 만드는 스튜디오입니다. 터프팅건을 이용한 제품은 모든 과정을 수작업으로 완성하였으며, 똑같은 디자인으로 재생산되지 않는 단 하나밖에 없는 제품입니다. 위빙, 혹은 도자기를 사용하여 시각적으로 창의적인 무엇이든 자연스러운 형태로 담고 있습니다.

Chacoli

CLYDE

CLYDE는 뉴욕 베이스의 대니 그리피스(Dani Griffiths)가 디자인한 모자 브랜드입니다. 클래식한 쉐입의 모자는 이태리 소재를 사용하여 편안한 착용감을 유지하면서도 조각적인 아름다움을 갖고 있습니다. 바이어, 머천다이저, 하우스 콜로서 패션 경험을 바탕으로 모두 수작업으로 제작하고 있습니다. 유니크한 컬러는 스타일의 일부가 될 뿐만 아니라 하나의 작품으로 평가되고 있으며, 전 세계적으로 많은 주목을 받고 있습니다.

COA NYC

COMING OF AGE는 '성인이 되는 시기'를 의미하며, 아만다 루리(AMANDA LURIE)가 디자인한 뉴욕 베이스의 브랜드입니다. 레트로 퓨처리즘에서 영감받은 디자인은 장난기 가득하면서 매력적인 패턴을 입혀 그녀만의 감성을 담고 있습니다. 제품은 리사이클 폴리 패키지를 사용하여 포장하며, 제품의 소재는 인도에서 실크, 일본에서 나일론을 공급받아, 핸드메이드로 제작하고 있습니다.

Coldframe

COLDFRAME은 2014년 여름에 시작된 박혜희 디자이너의 주얼리 브랜드입니다. 핸드메이드 상품으로 제작 과정에서 소재를 직접 변형해가며 보석의 선을 강조한 형태의 비틀림을 보여주고 있습니다. 우아하면서 섬세한 디자인은 꽃과 인체의 형태에서 영감을 받아 착용한 사람을 더욱더 아름답게 돋보여줍니다. 서울과 뉴욕을 기반으로 주얼리 특성이 돋보이게 제작하며, 비 정형적인 자유로운 형태를 현대적인 감성으로 담아내고 있습니다.

Dmy by Dmy

DMY BY DMY는 과거의 선글라스를 현대적으로 재해석한 영국의 선글라스 브랜드입니다. 클래식한 실루엣의 1950년대의 캣 아이 렌즈와 1990년대 마이크로 프레임에서 영감을 받은 디자인은 현재의 트렌드와 결합하여 브랜드만의 유니크한 정체성을 돋보여주고 있습니다. 편안하고 안정감 있는 착용감과 이탈리안 아세테이트 소재로 제작된 선글라스는 Gigi Hadid, Bella Hadid, Priyanka Chopra가 착용하여 할리우드에서 주목을 받고 있으며, 시크하면서 모던한 무드는 브랜드 특유의 크리에이티브하고 독립적인 모습을 담아내고 있습니다.

Drogheria Crivellini

Drogheria Crivellini는 가족 사업으로 시작되었으며, 장인 정신이 담긴 독창성과 환경을 위한 지속 가능성을 추구하는 이탈리아 기반의 수제화 브랜드입니다. 2014년 브랜드 크리에이터 로베르토 크리벨리니(Roberto Crivellini)가 재런칭하였으며, 이탈리아 프리우리주 지역의 전통 신발 'Furlane'을 원형으로 우아하고 편안한 신발을 선보이고 있습니다. 어퍼, 라이닝에는 로컬 장인들이 만든 유니크한 천연 패브릭을 사용하며, 아웃솔은 자전거 타이어 고무를 재활용하여 장인의 손으로 정성스럽게 꿰매어 제작합니다.

ECKHAUS LATTA

ECKHAUS LATTA는 뉴욕과 LA를 기반으로 한 브랜드이며, 마이크 에크하우스(Mike Eckhaus) 와 조 라타(Zoe Latta) 듀오에 의해 2011년 설립된 브랜드입니다. 이들은 패션부터 엔터테인먼트, 예술까지 다양한 분야에서 인정받는 젊은 레이블입니다. 비디오, 퍼포먼스 등 여러 플랫폼과 패션을 결합해온 이 듀오는 뉴욕 MoMA PS 1, LA Hammer Museum과 뉴욕의 Whitney Museum에서 작품을 선보였습니다. 그들은 특정 테마에서 영감 받아 디자인하기보다는 보편화된 사회의 기준에 의문을 품고 틀을 깨는 재료를 사용하고 질감 및 촉감을 탐구하여 옷을 통하여 표현해냅니다.

F.MILLER

F.MILLER는 모든 피부 유형을 교정하고 영양을 공급하기 위해 공식화된 22가지 활성 식물 성분의 균형 잡힌 블렌드가 포함된 시그니처 Face Oil을 소개하면서 2014년에 처음 시작되었습니다. 우리 자신을 건강하게 가꾸기 위해 피부, 바디에 수분과 영양을 공급하여 베이스 단계부터 가볍게 레이어링 할 수 있는 제품입니다. 캐나다 베이스의 스킨케어 브랜드로 환경 및 사회적 의식에 기반을 두어, 재료부터 제조, 포장까지 지속 가능한 방식으로 브랜드를 이어가고 있습니다.

GANNI

GANNI는 갤러리 오너였던 디테 레프스트럽(Ditte Reffstrup)과 아트 전문가인 니콜라이 레프스트럽(Nicolaj Reffstrup) 부부가 2000년도 런칭한 덴마크 패션 브랜드입니다.
입고 싶은 아름다운 옷을 생산하는 GANNI는 색다른 북유럽 스타일을 제안하고있습니다.
북유럽 감성에 유니크함을 더한 디자인은 세련되고 착용감 있는 스타일을 추구하며, 이들의 마음을 사로잡고 매 시즌 강렬한 컬러와 시그니처 프린트를 디자인해 고급스러운 소재와 디테일로 트렌디한 스타일을 보여주고 있습니다.

Giu Giu

GIU GIU는 2012년 뉴욕에서 디자이너 Guiliana Leila가 설립한 니트웨어에 중점을 둔 패션 브랜드입니다.
알렉산더 왕, 켈빈 클라인 등 유명 브랜드에서 니트 디자이너로서 활동을 하였던 경험을 가지고 자신만의 독특하고 창의적인 라이프스타일을 디자인에 반영하고 있습니다.
어린시절 1세대 이탈리아인으로 미국에서 자라면서 터틀넥 디자이너였던 할머니의 영향을 많이 받았으며, 시그니처인 NONNA 터틀넥은 할머니의 터틀넥을 원작으로 현대적으로 해석한 작품입니다.
과거에서 영감받은 디자인은 향수를 불러일으키는 관점에서 나이와 성별에 구애받지 않고 삶이 구현해야 하는 유쾌한 유머와 색다른 자유를 반영하고 있습니다.

Hernán Herdez

Hernán Herdez는 Melissa Hernández가 디자인 및 아트 디렉터를 맡고 있는 뉴욕 기반의 주얼리 브랜드입니다. 환경 부담을 줄이기 위해 재활용 금속을 사용하여 장인의 수작업으로 제작하고 있으며, 조각으로서의 주얼리 개념을 탐구하는 것을 목표로 하고 있습니다. 건축에서 영감을 받아 시간의 흐름에 영향을 받지 않은 불규칙적인 형태의 주얼리 컬렉션은 유동적이면서 현대적인 디자인을 담아내고 있습니다.

HENDER SCHEME

HENDER SCHEME은 디자이너 료가 심리학 수업 중 젠더 이론에 나오는 ‘GENDER SCHEME’에서 G와 H의 변형으로 시작되었습니다. 성별에 구애 받지 않는 제품을 만들고 싶어 하는 디자이너 료의 철학과 자유로운 디자인 방식으로 모든 제품들은 수작업을 통해 높은 퀄리티로 소량 생산하고 있습니다. HENDER SCHEME의 가죽은 소재 본연의 깊은 색을 띠며 세월의 흐름에 따라 자연스럽고 부드러운 형태로 변형되어 브랜드만의 감성과 방향성을 담아내고 있습니다.

HEREU

헤레우(HEREU)는 호세 루이스 바르톨로메(José Luis Bartolomé)와 알버트 에스크리바노(Albert Escriban)가 런던과 파리에서의 경험을 바탕으로 지중해의 따뜻한 날씨, 자연 풍경을 조화롭게 담아낸 스페인 브랜드입니다. 매 컬렉션은 예술과 전통, 대중문화로부터 영감을 받아 스페인 가죽을 사용하여 현지 장인이 직접 제작하여 높은 완성도를 갖고 있습니다. 지중해 특유의 편안한 분위기와 클래식한 색감이 어우러진 기능적인 디자인은 많은 주목을 받고 있습니다.

HERERE

‘HERERE’는 김은지 작가의 도자기 브랜드로, ‘빛을 받으면 하얗게 반사되어 보인다’라는 의미를 갖고 있습니다. 사물이 지닌 형태의 아름답고 유기적인 선을 주제로 재료 본연의 텍스처를 표현하며 작업하고 있습니다. 서울 베이스의 세라믹 작업을 기반으로 다양한 브랜드와 창작활동을 통하여 활동 영역을 넓혀 나가며, 좋아함을 공유하고 소통하는 방식으로 브랜드를 이어가고 있습니다.

HIBI

HIBI는 일본어로 일상 또는 하루하루를 의미합니다.매일 곁에 두면서 그 향기를 자유롭게 즐기며 매일의 기분이나 상황에 따라 향을 즐겼으면 하는 마음을 담아 지어진 이름입니다. 브랜드는 보여지는 화려함보다는 본연의 간결한 아름다움과 심플한 디자인을 추구합니다.

Hope

HOPE는 2001년 Ann Ringstrand와 Stefan Soderberg가 설립한 스웨덴 패션 브랜드입니다. 클래식한 남성복에서 영감을 받아 절제된 테일러링을 바탕으로 여유로운 핏과 중성적인 느낌을 담아내고 있습니다. 심플하고 현대적인 디테일과 절제된 실루엣은 착용하는 모든 사람들에게 시간의 흐름에 영향을 받지않고 오랫동안 착용할 수 있는 룩을 제안하고 있습니다. 좋은 소재를 사용하며 무채색의 웨어러블하고 간결한 유니섹스 디자인은 모던한 느낌의 북유럽 감성을 보여주고 있습니다.

Iko Iko

IKOIKO는 Kristin Dickson Okuda의 의류 및 액세서리 라인 ‘Rowena Sartin’과 그의 남편 Shin의 가구 라인 ‘WAKA WAKA’를 보여주는 LA에 기반을 둔 프로젝트 공간입니다. 건축에서 영감받은 아이디어와 경험을 바탕으로 유니크한 감성을 담아내고 있습니다. 우리 생활의 일부분인 인테리어, 패션에 녹아내어 그들만의 새로운 디자인으로 표현하고 있습니다

Incausa

in·causa /in'kouza/ | Latin | 1. "In the cause of"
“토테미즘에 기반하여 자연 그대로의 향을 담은 인센스” — .
뉴욕 브루클린 기반의 incausa는 페루, 브라질, 미국 및 네팔 원주민의 토착 식물 및 제작품을 대중에게 공급하고 있습니다. 설립자 Vinicius Vieira de Vieira는 본인을 현대 사회와 토착민 사이의 비영리 중개자라고 소개하고 있으며, 이 활동으로 인해 궁극적으로 원주민들 스스로 삶을 보전할 수 있는 인프라를 만드는 것을 목표로 하고 있습니다.

Knobly Studio

KNOBBLY STUDIO는 이스라엘에서 Gittit Szwarc가 설립한 주얼리 브랜드입니다. 그녀의 디자인은 사람의 얼굴이 가진 곡선과 주얼리가 상호작용하는 방식에 대해 연구합니다. 예를 들면 착용한 사람이 움직일 때 주얼리의 모습, 그 사람의 얼굴, 쇄골의 자연스러운 선들입니다. 브랜드는 40년 경력의 주얼리 장인들과 협업하고 있으며 매 시즌 그녀만의 시각과 컨셉으로 매력적인 라인을 선보이고 있습니다.

KYE INTIMATES

KYE INTIMATES는 디자이너 Bonita Kye가 2017년 미국 캘리포니아 기반으로 설립한 이너 웨어 브랜드입니다. 착용자의 편안함을 염두에 두어 제작된 이너 웨어는 고품질의 부드러운 메쉬 소재와 미니멀 한 디자인은 100% 태양열을 사용하여 가족 소유의 공장에서 제작하고 있습니다. 부드럽고, 아름다운 디자인은 자연, 박물관 빈티지 스타일에서 영감 받아 지속적으로 착용할 수 있는 영구적인 컬렉션 라인을 선보이고 있습니다.

La Garconne Moderne

LA GARCONNE MODERNE은 프랑스어로 ‘모던한 소년’의 뜻으로 셀렉샵 LA GARCONNE의 크리에이티브 디렉터 크리스 킴이 설립한 브랜드입니다. 심플한 에센셜 디자인은 일본과 이탈리아의 최고의 소재를 사용하여 미국에서 만들어지고 있습니다. 모던한 느낌의 건축과 인테리어에서 영감을 받아 보이쉬 하면서도 우아한 감성을 담아내며, 지속적으로 착용 가능한 감각적인 디자인을 보여주고 있습니다.

Nancy Kwon

NANCY KWON은 로스앤젤레스 베이스로 활동하고 있는 세라믹 아티스트입니다. 고대 한국 도자기와 일본 도자기에서 영감을 받아 고전적인 도자기 형태를 현대적으로 재해석하여 보여주고 있습니다. 낸시권의 작품은 우리가 편안하게 사용할 수 있는 접시, 조각, 그릇, 전통 차용품으로 만들어져, 매끄러운 유약의 세라믹은 순수하고 무의식적인 형태로 제작되어 독보적인 미적 아름다움의 가치를 담아내고 있습니다.

Norse Projects

NORSE PROJECTS는 2004년 덴마크 코펜하겐을 베이스로 크리에이티브 디렉터 Tobia Sloth의 베이직하면서 심플한 북유럽의 감성이 묻어나는 브랜드입니다. 클래식과 스트리트 웨어에서 영감을 받아 좋은 소재와 섬세한 마감 방식으로 브랜드의 디자인을 돋보여주고 있습니다. 다양한 브랜드와의 협업과 과하지 않은 간결한 디테일, 섬세한 디자인 포인트로 트렌드에 구애받지 않아 많은 사람들의 관심과 사랑을 받고 있습니다.

Nu Swim

"Create sustainable, timeless pieces made with regenerated synthetics.“
NU SWIM은 Gina Esposito가 2015년 캘리포니아에서 시작한 뉴욕 베이스의 스윔 웨어 브랜드입니다. 매 시즌 그녀의 컬렉션에서 미니멀하고 유니크한 쉐입은 매력적인 색감이 더해져 디자인을 돋보여주고 있습니다. 모든 수영복은 리사이클 폴리에스터를 사용하고 있으며, 이 소재는 이태리에서 제작한 높은 퀄리티의 친환경 소재입니다. 지속 가능성과 환경 보호에 대해 중요하게 생각하고, 이를 제품에 반영하고자 하는 디자이너의 철학을 소재를 통해 담아내고 있습니다.

Martiniano

MARTINIANO는 Martiniano Lopez Crozet에 의해 설립된 슈즈 브랜드로 아르헨티나에서 디자인과 제작이 이루어집니다. 아르헨티나의 전통적인 로퍼에 기초하여 중세 시대와 18세기 슈즈에서 영감을 받아 솔의 모양, 힐을 이용해 변화를 주어 디자인하고 있습니다. 그가 생각하는 완벽한 신발의 구성요소는 좋은 소재, 라스트의 모양, 편안한 착용감과 클래식한 디자인이 있으며, MARTINIANO의 슈즈에 균형 있게 담아 내고 있습니다. 모든 제품에는 얇지만 단단하고 변형이 적은 장점을 갖고 있는 Kid Leather를 사용합니다. 1940년도 이탈리아에서 사용하던 방법으로 아르헨티나에서 핸드메이드 방식으로 제작하고 있으며, 사람의 손이 많이 가는 공정 과정은 높은 완성도를 보여줍니다.

Max Lamb

런던을 베이스로 활동하고 있는 디자이너 Max Lamb은 다양한 제작 방식으로 많은 이들에게 영감을 주고 있습니다. 자연에서 얻은 돌, 콘크리트, 금속 등 다양한 재료를 있는 그대로의 모습으로 담아내며, 비정형적인 디자인을 아름답게 보여주고 있습니다.

Maryam Nassir Zadeh

뉴욕 베이스의 마리엠 나시르 자데(Maryam Nassir Zadeh)는 클래식하고 미니멀한 디자인과 감각적인 색 조합으로 전 세계 사람들의 마음을 사로잡았으며, 확고한 브랜드 아이텐티티로 조금씩 영역을 넓혀왔습니다. MNZ 고유의 우아하고 실용적인 디자인은 팝한 컬러감과 디테일로 담아내어 꾸미지 않은 자연스러움과 고급스러움을 보여주고 있습니다. 페미닌한 무드와 다채로운 실루엣은 매시즌 시크한 뉴욕의 감성을 반영하고 있습니다.

Moonstar

MOONSTAR는 1873년부터 오랜 역사속에서 만들어진 기술과 경험을 바탕으로 일본의 고무산업중심지인 쿠루메 공장에서 생산 되고있습니다. 착용하는 한사람 한사람에게 편안한 신발을 신게하는 것을 목표로 자신감과 자부심을 갖고 신발을 제작하고있는 일본 슈즈 브랜드입니다. 슈즈를 만들 때 고무에 유황을 넣고 가열하여 고무의 탄성에 변화는 주는 Vulcanized 방법을 통해 솔과 어퍼를 접착시켜 제작하여, 유연하고 부드러운 착화감과 튼튼한 내구성을 갖고있습니다. 섬세한 작업과 캔버스 소재의 클래식 스니커즈 디자인으로 현재까지 많은 패션브랜드와 협업하고 있습니다.

Paloma Wool

PALOMA WOOL은 예술가이자 디자이너인 팔로마 란나가 2014년에 스페인에서 설립한 브랜드입니다. 바르셀로나에 기반을 두고 직접 디자인하고 제작되고 있으며, 다양한 예술가들과 함께 작업하는 크리에이티브 한 프로젝트를 보여주고 있습니다. PALOMA WOOL의 확고한 미적감각과 사진 작업들은 많은 이들에게 브랜드 방향성에 대해 이야기하고 있으며 시대와 환경에 구애받지 않은 컬렉션으로 브랜드 그 자체가 예술 작품이 됩니다.

Rachel Comey

디자이너 RACHEL COMEY는 2011년 그녀의 이름을 건 브랜드로 뉴욕에서 시작했다. 처음 시작은 남성복 브랜드로 구상되었으나 많은 여성들이 남성복의 작은 사이즈를 구매하기 시작하며 브랜드의 여성복 라인이 시작되었다. 현재는 의류뿐만 아니라 특유의 빈티지한 여성스러운 매력으로 액세서리, 백, 슈즈 라인까지 선보이며 연령에 구애받지 않는 건강하고 아름다운 여성들에게 사랑받고 있다.

Rus

RUS는 두 자매의 아이디어로 스페인 갈리시아에서 전개하는 니트 브랜드입니다. 갈리시아 지역과 인접한 포르투갈의 공장과 신뢰적인 관계를 바탕으로 그녀들의 세심한 관심과 노력으로 생산됩니다. 독특한 질감, 컬러의 니트 소재와 정교한 디자인, 고품질의 퀄리티는 지속 가능한 패션에 대해 보여주고 있습니다. 이들은 자연의 유동성에 대해 이야기하며 예술, 건축, 디자인에서 느껴지는 아름다운 순간들의 이미지로부터 영감을 받습니다. RUS의 감각적인 제안은 그들의 촉각과 시각적 경험을 바탕으로 합니다.

Sandy Liang

뉴욕 기반 디자이너 샌디리앙은 파슨스 대학 졸업 후 Jason Wu, Phillip Lim, Opening Ceremony 에서 인턴 경험을 거쳐 2014년 자신의 브랜드 SANDY LIANG을 런칭하였습니다.
어릴 적 할머니들에게 받은 많은 영감과 현재 고민하고 있는 판타지를 함께 풀어내어 그녀만의 특유의 사랑스러움과 아름다움으로 표현하고 있습니다.
밝은 컬러와 플레이 풀한 프린트를 주로 사용하여 인조 모피로 된 테디베어 퍼 재킷, 패브릭 드레스, 리폼된 데님 진 등 많은 아이템에서 그녀가 현재 그려 나가고 있는 판타지와 추구하고 있는 미래를 느낄 수 있습니다.

Shaina Mote

SHAINA MOTE는 디자이너의 이름이자 2012년 설립한 LA 베이스의 브랜드입니다. 그녀는 지속 가능성과 착용감에 기본 초점을 맞춰 소재를 선정하고 의외성 및 기능성의 균형을 갖춘 쉐입을 디자인합니다. SHAINA MOTE는 2012년 런칭 이후 우아하고 독특한 비대칭 실루엣, 드라마틱 하면서도 캐주얼한 느낌으로 브랜드만의 특징을 잘 나타내고 있습니다.

SHALOM

SHALOM은 2020년 핸드메이드 기반으로 모험적인 재료와 기능을 가진 다양한 오브제를 제작하고 있습니다. 찍어내는 방식이 아닌 직접 손을 거쳐 정형화되지 않고, 상품마다의 다른 형태와 질감을 갖는 재밌는 요소들을 담고 있습니다. 독특한 로고 형태로 제작된 LOGO VASE, 데이지 꽃 형태의 조명, 꽃 형태의 작은 보울등 다양하고 재미난 디자인의 오브제로 가득한 브랜드입니다.

Sin

SIN은 세라믹 아티스트 버지니아 신(Virginia Sin)이 2006년 설립한 뉴욕 브루클린 베이스의 세라믹 스튜디오입니다. 일상적인 소재에서 영감을 받아 제작하는 모든 제품들은 핸드메이드 제작으로 미니멀하면서 고운 질감을 갖고 있습니다. 재료의 배합과 디자인 시야를 넓히기 위해 현재까지 지속적으로 작업하고 있으며, 따뜻한 세라믹 색감은 편안함을 더해주는 라이프 오브제로서의 가치를 더해주고 있습니다.

SIMON MILLER

SIMON MILLER는 크리에이티브 디렉터 첼시 한스포드(Chelsea Hansford)와 다니엘 코리건 (Daniel Corrigan)이 2007년 설립한 로스앤젤레스 베이스 브랜드입니다. 21세기 중반 클래식함에서 영감받은 베이직한 형태의 디자인은 미국 서부의 풍경을 담아 대담한 색상과 질감으로 표현하고 있습니다. 프랑스, 이태리, 일본 등 높은 퀄리티의 소재와 사이먼 밀러만의 장난기 가득한 컬러를 사용하여 어느 스타일과 매치해도 연출할 수 있는 세련된 룩은 많은 사람들의 관심을 받고 있습니다.

Special Interest Goods

Special Interest Goods는 로스앤젤레스 베이스의 아트 스튜디오에서 제작하는 향초 브랜드입니다. 사물의 아름다움을 담은 향초는 친구, 가족에게 선물하기 위해 직접 만들기 시작하였습니다. 선물을 하는 사람의 마음, 선물을 받는 사람의 마음을 중요하게 생각하여, SIG만의 특별함을 담아 핸드메이드 향초를 만들어 완벽한 선물이 될 수 있도록 선보이고 있습니다.

Studio Nicholson

STUDIO NIHCOLSON은 디자이너 Nick Wakeman에 의해 2010년 첫 컬렉션을 선보였습니다. 디자이너 닉이 추구하는 완벽함을 담기 위해 이탈리아, 포르투갈, 일본, 영국의 숙련된 제조업체와 협력하여 항상 최고의 소재와 디테일에 중점을 두고 브랜드를 전개하고 있습니다. STUDIO NIHCOLSON은 매 시즌 컬렉션에서 우아한 실루엣과 심플한 멋이 있으며 일본의 건축, 인테리어 그리고 문화로부터 영감을 받아 STUDIO NIHCOLSON만의 현대적인 디자인으로 보여주고 있습니다.

Sun Buddies

Sun Buddies는 스웨덴 기반의 패션 브랜드 Très Bien의 프리미엄 유니섹스 아이웨어 라인으로 1966년 잉그리드 버그만의 영화 의 여배우 비비 안데르손이 착용했던 선글라스에서 영감을 받았으며 현대적이면서 클래식한 느낌을 표현하고 있습니다. 디자이너, 사진가 및 여러 아티스트와의 협업을 진행하며 프레임에 다양한 패턴과 색상을 넣는 스타일을 보여주고 있습니다. 아세테이트 소재와 세계적인 광학기술의 독일 기업 CARL ZEISS 사의 렌즈를 사용하여 100% 자외선 차단과 완벽한 퀄리티를 제공하고 있습니다.

SUNFLOWER

SUNFLOWER는 2018년에 설립되었으며, 남성복 브랜드 NN07의 설립자 울릭 페데르센(Ulrik Pedersen), 아크네 스튜디오 전 크리에이티브 디렉터 마틴 게징(Martine Gjesing)과 생로랑에서 경험을 쌓은 벤트 쏜 포스(Beng Thornefors)가 함께 이끌어 가고 있는 덴마크 맨즈웨어 브랜드입니다. 전통 테일러링 기반과 미니멀한 디자인으로 제작되었으며, 높은 품질의 소재를 사용하여 오랫동안 지속될 수 있는 일상복을 목표로 매 시즌 변화하는 유행과 패션 트렌드에 저항성이 담긴 컬렉션을 보여주고 있습니다. 현대적인 스타일의 클래식한 맨즈 패션은 돋보이는 컬러를 사용하여 그들만의 신념과 디자인 담아내어, 코펜하겐 패션위크뿐만 아니라 전 세계에서 매 시즌 관심을 받고 있습니다.

TEAK

TEAK는 자연에서 영감받은 소재와 색을 조화롭게 담은 서울 베이스의 디자이너 브랜드입니다. 단단한 나무를 뜻하며, 똑바로 자라는 나무의 뿌리처럼 브랜드가 추구하는 방향에 맞춰 점진적으로 나아가고 있습니다. 꽃, 나뭇잎을 직접 물들이는 자연 염색을 비롯한 Handwork 기반으로 디자인된 패브릭 및 에디션 라인은 티크만의 정체성을 매력적으로 담아내고 있습니다.

Tembea

TEMBEA는 일본 브랜드로 스와힐리어로 "떠돌아다니다"라는 의미를 갖고 있습니다. TEMBEA는 매일의 일상에 적합한 가방과 이외 다양한 제품을 디자인하는 브랜드입니다. 캔버스 소재를 주로 사용하여 데일리로 활용이 가능한 기능성 가방을 만듭니다. 캔버스 소재는 사용할수록 부드러워지는 특징이 있어 사용자가 가방을 사용함에 따라 자연스럽게 사용자의 삶의 일부가 되길 브랜드는 지향합니다.

THE EMPATHIST

사물과 상념의 관계를 탐구하고, 직관을 통해 잠재적 요소를 현실화하는 서울 기반 오브제 스튜디오입니다. 사물의 본질-도구성에 역행하는 것을 바탕으로, 내적목적을 부여하는 작업에 집중합니다. 이러한 과정을 통한 사물은 사유의 공간에 들어와 사물과 사물 혹은 자아와 상념관계를 이루어줍니다. 디 엠파시스트는 미니멀리즘을 기반으로, 점진적인 진화속에서 표현의 방법을 찾으려합니다.

THE SKIRT CHRONICLES

THE SKIRT CHRONICLES는 2017년 파리의 LIBRAIRIE YVON LAMBERT에서 SARAH DE MAVALEIX, SOFIA NEBIOLO 그리고 HAYDÉE TOUITOU, 3명의 여성이 모여 디렉팅한 매거진입니다. 런던의 2018년 매거진 어워드에서 올해의 편집자상 수상과 함께 '신선하고, 품위 있고, 놀라우며 감성적인' 호평을 받았습니다. 감각적인 매거진 디자인과 함께 패션, 문학, 일상의 문화를 글, 사진으로 섬세하게 담아 독자들에게 전달하고 있습니다.

TOVE

TOVE는 중국어로 ‘특별한 '의 의미를 가지고 있으며 아열대 기후를 가지고 있는 중국 남방의 광저우를 기반으로 중국의 차와 차의 기물을 다룹니다. 모든 것을 잠시 내려두고 차를 마시며 자신에게 오롯이 집중할 수 있는 평안한 시간을 위한 차를 소개합니다. 무겁고 정형화 된 차가 아닌 일상에서도 쉽게 풀어 나갈 수 있도록 소박하지만 진중한 마음을 담았습니다.

TROENTORP

TROENTORP은 설립자 아우구스트 요한슨(August Johansson)이 지역 구두 장인으로부터 8년 동안 기술을 배운 후, 1907년 스웨덴 남부의 작은 마을 Båstad 외곽에서 설립한 스웨덴 브랜드입니다. 100년 전부터 이어온 역사는 수년에 걸쳐 생산 과정을 개발하고 완성하였으며, 1942년부터 아들인 뵈르제(Borje), 스티그(Sitg)와 함께 가족사업으로 확대되었습니다. 발과 발등에 대해 연구하여, 나막신을 착용하는 사람들에게 특별함을 전달해 주며, 신발의 중요성을 담아 현대의 고객들에게 맞는 디자인을 고려하여 제작하고 있습니다. 착용자에게 나막신의 편안함을 느낄 수 있는 기회를 제공하며, 현재까지 뉴욕, 도쿄, 파리, 스톡 홀름등 그리고 전 세계의 많은 관심을 받고 있습니다.

TRUONGII

TRUONGII는 개인적인 취향을 바탕으로 컬러를 조화롭게 믹스한 2018년에 설립된 베를린 베이스의 패션 브랜드입니다. 가먼트 타이다이, 핸드 니팅 등의 제품들은 장난기 많은 느낌을 주면서 수공예 제작을 통해 섬세한 디테일을 보여주고 있습니다. 획일화해 가는 현대사회에서 TRUONGII만의 개성 있는 자아를 담고 있으며, 베를린 현지에서 관심을 받고 있습니다.

United Space of Solution

United Space of Solution은 스튜디오 언라벨의 이동일 대표가 크리에이티브 디렉터로 런칭한 라이프 스타일 브랜드입니다. 사람들의 내면 깊은 곳에 방치되어 있는 황량한 감각의 세계, 우리의 삶과 함께 진화하는 감각의 요소를 담아 삶의 취향에 맞는 공간과 의미가 완성될 수 있도록 만들어 나아가고 있습니다. 라이프 스타일뿐만 아니라 '지속 진화'를 목적으로 좋은 공간에 필요한 솔류션을 기획 및 제공, 구현하고 있으며, 현대적 아이디어로 일상생활 방식을 큐레이팅 하기 위한 다학제 디자인을 담고 있습니다.

WORKADAY HANDMADE

WORKADAY HANDMADE는 뉴욕 브루클린 스튜디오에서 설립자이자 예술가인 Forrest Lewinger에 의해 디자인되고 만들어지고 있습니다. 손으로 빚은 자연스러운 모양과 크기는 각각의 형태감, 오브제로서의 매력을 더해주고 있습니다.

THE EARTH ROOM

어려운 시기였지만 자연을 되돌아보게 해준 2020년 디자이너는 자연 보호를 위한 작은 노력들로 나아질 지구의 모습을 기대하면서 AMOMENTO 21S/S THE EARTH ROOM 컬렉션을 디자인했습니다. 디자이너는 자연의 색감, 친환경 소재, 지속가능한 클래식한 디자인적 요소들로 위의 컨셉을 컬렉션에 담아냈습니다. SAGE GREEN을 키 컬러로 EARTHY한 컬러 팔레트를 만들고 TYVEK, ECO-FRIENDLY YARN 등의 친환경 소재를 활용해 환경에 미치는 영향을 줄이고자 했습니다.